课程理念

4H 理念

课程体系

幼儿期是整个人生的开端。在这一时期,幼儿身体生长发育迅速。舞蹈作为一种全身的运动,在幼儿舞蹈教育期间要使学生的体力得到增长,促进幼儿的骨骼、肌肉、呼吸、神经系统和循环的生理机能正常发育,加快幼儿新陈代谢,使他们的肌体健康地发育。与此同时还要发展幼儿对舞蹈的感受力、记忆力、想象力和表现力,提高幼儿感受美和表现美的情趣、能力;锻炼幼儿的反应能力和动作协调能力,开发幼儿的潜在智能;增强幼儿的集体观念,加强团结协作意识;培养学习兴趣、爱好和对民族舞蹈艺术的感情,使幼儿具有初步的感受舞蹈、表现舞蹈的能力。此时的舞蹈课最有助于幼儿的大脑发育。

这个阶段的幼儿骨骼较软,肌肉弹力小,收缩力差,非常容易疲劳,可以在音乐和节奏的情境中以趣味性、形象化的舞蹈语言,循序渐进的进行舞蹈启蒙教育,通过舞蹈使幼儿清楚地认识自己的身体并且从本能无意识的支配肢体到有意识的支配肢体。

幼儿在心理上有好奇、好动、好模仿、易幻想、内心情感容易外露、注意力不集中、思维形象具体等特点,所以在舞蹈训练中,要突出趣味性、童真性、童幻性,孩子会把对世界的印象,通过舞蹈动作表达出来。

3-6岁 幼儿阶段

6-12岁 少儿阶段

幼儿期是整个人生的开端。在这一时期,幼儿身体生长发育迅速。舞蹈作为一种全身的运动,在幼儿舞蹈教育期间要使学生的体力得到增长,促进幼儿的骨骼、肌肉、呼吸、神经系统和循环的生理机能正常发育,加快幼儿新陈代谢,使他们的肌体健康地发育。与此同时还要发展幼儿对舞蹈的感受力、记忆力、想象力和表现力,提高幼儿感受美和表现美的情趣、能力;锻炼幼儿的反应能力和动作协调能力,开发幼儿的潜在智能;增强幼儿的集体观念,加强团结协作意识;培养学习兴趣、爱好和对民族舞蹈艺术的感情,使幼儿具有初步的感受舞蹈、表现舞蹈的能力。此时的舞蹈课最有助于幼儿的大脑发育。

这个阶段的幼儿骨骼较软,肌肉弹力小,收缩力差,非常容易疲劳,可以在音乐和节奏的情境中以趣味性、形象化的舞蹈语言,循序渐进的进行舞蹈启蒙教育,通过舞蹈使幼儿清楚地认识自己的身体并且从本能无意识的支配肢体到有意识的支配肢体。

幼儿在心理上有好奇、好动、好模仿、易幻想、内心情感容易外露、注意力不集中、思维形象具体等特点,所以在舞蹈训练中,要突出趣味性、童真性、童幻性,孩子会把对世界的印象,通过舞蹈动作表达出来。

观察模仿能力的培养

在基本动作要素和技能的学习中,培养观察与模仿能力,使学生通过观察和模仿,初步掌握舞蹈技能。
1.观察识别身体的各部位和方向,掌握基本的站立方法,观察模仿躺姿、坐姿、卧姿、跪姿的动作技能。
2.初步模仿教师和他人走步和跑步,在直线上和向前、向旁、向后的基本舞步,了解舞蹈的基本方法。
3.初步认识与掌握腿部在不同的高度上,可以完成的各种舞姿。
4.综合上肢、下肢和躯干的动作,达到协调。
5.模仿生活中人、物体、动物和植物的有趣动态。
6.在简单的节拍中进行动作的变化。

交流合作能力的培养

1.初步了解舞蹈是个人与他人运用肢体进行交流的一种较为直接的方式。
2.初步熟悉在众人面前去表现自我,并在交流中建立起信心。
3.在舞蹈活动中培养集体观念,学会与同伴紧密配合并完成舞蹈的学习。
4.学会在带领、跟随中进行学习与游戏。
5.养成在交流中合作中尊重同伴的习惯。

综合表演能力的培养

1.培养学生在音乐中舞蹈的习惯,渗透舞蹈动作与音乐的密切关系,特别是感受音乐的节奏对舞蹈的重要性,学会在音乐中用肢体表达情感。
2.通过舞蹈中的服饰、道具,了解舞蹈文化。
3.学习简单的、有代表性的民族舞蹈动作及小舞段,初步认识不同民族舞蹈的不同民族特点。

启蒙阶段 3-4岁

课程介绍:兴趣培养、模仿能力

生理发育特点

3-4岁,骨骼尚未定型,肌肉力量薄弱,处于生长发育心理早期,此阶段的舞蹈教育处于早期启蒙阶段,以认知身体,肢体配合训练为基准,不涉及伤筋动骨,运动量过大的动作,通过舞蹈动作启蒙唤醒动觉,在模仿中启发他们的动作思维,及对音乐的感知。

教学内容

1.课前身体律动训练。
2.身体素质训练,开发肢体协调性。
3.幼儿模仿性舞蹈,幼儿舞台剧。

教学目的

1、课前认知身体随音乐进行律动,激发学习兴趣。
2、身体素质训练,促进幼儿的肢体协调性,增强肌肉能力。
3、模仿是幼儿期的典型特点,通过仿生舞蹈训练,身体对节奏的敏感性,开发孩子的舞蹈艺术潜能,总体提升孩子的模仿力,记忆力、表演能力。

萌芽阶段 4-5岁

课程介绍:基本功训练、乐感训练、肢体配合能力

生理发育特点

该阶段的儿童正处于生长发育的旺盛期,体内新陈代谢,身体各组织器官的功能、智力和心理的发育都具有很大的潜力和可塑性,他们天真活泼好动,好模仿,想象力丰富,此阶段以提高身体运动中的自我控制和身体协调力,在基本功训练中,逐渐培养身体的行为规范,舞蹈时学习,突出一个“动”字,即保持发展孩子从娘胎中带来的天生的动作能力,通过舞蹈的动作,增强孩子们动作的节奏感和协调性,鼓励自由自在的舞蹈表现,在模仿中发展想象力和创造力,活跃性格,增强自信。

教学内容

1、课前头眼身法训练。
2、身体素质姿态训练。
3、技巧性舞蹈训练,简易的舞蹈剧目学习。

教学目的

1、学习控制自己的身体,提高身体运动中的自我控制和身体协调性,逐步掌握移动技巧,中心转移和平衡。
2、基本功训练,注重舒展关节,松弛韧带,拉。
3、通过舞蹈组合训练表现力,提升自信,在完成舞蹈作品过程中,柔软肢体,使其在站立坐躺等动作和姿态都具有造型美感。

成长阶段 5-6岁

课程介绍:身体协调性、芭蕾基本功训练、表演性训练

生理发育特点

该阶段是接受舞蹈训练成型的关键期,儿童的身体形成习惯正逐步形成,也成为因不良生活习惯造成驼背、扣肩等形体,通过舞蹈的基本功训练,建立使身体各维度均衡发展,使其身体线条匀称,纤长,增强美感正确的姿态。

教学内容

1、课前肩、手、臂、胸、协调性训练
2、芭蕾基本功训练
3、舞蹈剧目训练

教学目的

1、学会灵活支配身体,运用身体传达简单的情绪。
2、解放基本的站、坐、行、走姿态训练,强化肌肉能力。
3、能够独立完成舞蹈,作品,加强身体的协调性,充分调动儿童的表演欲,跟随音乐提升艺术感知力。

小学是儿童最喜欢运动的时期,这时期儿童善于运用肢体参与学习,是舞蹈学习的最佳时期。小学阶段舞蹈技能与知识的学习既是为后来舞蹈学习打基础,也是完善人格的一种途径。

这个时期的学生应学会观察和学习比较初级的舞蹈语言,运用这种方式进行自我表现和人际交往,并会对舞蹈中他人的表现做出相应的反应。因此,要全面开发学生潜在的舞蹈意识,使学生认识并学会舞蹈基本动作所存在的多种可能性。此时的舞蹈应在音乐节奏中和情感情境中进行,可增进学生视听功能,还能帮助其建立自行,从而独立完成舞蹈或与他人合作表演。

观察模仿能力的培养

1.规范体态,培养方位感与空间感,观察、识别和表演不同舞蹈动作的区别,除掌握正确的站立方法外,还要学会模仿手型、手位与运动轨迹。
2.能快速模仿出老师和同学的各种舞蹈动作,并加强对空间的认识和不同形态的表现。
3.综合上肢、下肢和躯干动作,学会反向模仿,并提高协调、柔韧、灵活等综合能力。
4.在观察和模仿中培育学生的想象力,体会舞蹈技能表演中动作的专注点与焦点,提高动觉意识,掌握肢体运动的规律。

交流合作能力的培养

1.认识舞蹈是个人与他人,运用肢体进行交流的一种较为直接的方式。
2.认识舞蹈是对自我表现,增强自信心的最佳形式之一。
3.认识集体舞蹈是培养集体主义精神,加强自我约束和纪律观念的最好途径。
4.在舞蹈的学习过程中学会与人合作。
5.在舞蹈的交流与合作中,学习他人的各种能力,并学会如何尊重他人。

综合表演能力的培养

1.培养学生对音乐的理解能力和表现能力。强调音乐节奏是舞蹈的重要要素,而旋律常常提供了情感的表达依据。
2.通过有情节的舞蹈学习,初步了解戏剧性表演在舞蹈表演中的意义。
3.在舞蹈的学习中,掌握正确的方法,同时学会避免运动损伤和发生损伤的简易处理方法。
4.通过舞蹈开拓思维,使学生能将各种知识融会贯通,并培养重新组合与排列的结构思维与创新能力。

蜕变阶段 6-8岁

课程介绍:兴趣培养、模仿能力

生理发育特点

该阶段是身体发育的旺盛期,身体快速成长时期,最易塑形,此阶段最为关键,也易出形体问题,是身体训练的黄金时期。这阶段的孩子已对美有初步的感知,培养审美形成审美的意识。

教学内容

1、课前肩、臂、屈伸、步法训练。
2、芭蕾基本功,芭蕾舞姿舞段训练。
3、民族民间舞组合剧目。

教学目的

1、课前活动,通过中国舞身体韵律练习,使学生掌握舞蹈的神韵,在舞蹈作品表演中增强表现力。
2、此阶段为身体训练的黄金时期,基本功的训练会趋于更加夯实打下坚实的基础,运用芭蕾体系中科学的训练方法,增强肌肉控制力,使学生们形体发育健康,匀称,挺拔,使他们的姿态优美,举止文明,气质高雅。
3、通过少数民族民间舞蹈的学习,了解中国文华,提升艺术素养。促进鉴赏力和培养美感,让孩子在音乐舞蹈中陶冶性情,完善人格。

收获阶段 8-12岁

课程介绍:基本功训练、乐感训练、肢体配合能力

生理发育特点

10-12岁少年阶段是身体素质发展的敏感期,柔韧性,灵敏度,速度和力量等素质都是自然增长率最快的时期,同时在10-12岁时期也是最后能够调整形体的时期,这阶段舞蹈着重”形”的训练,以求在运用舞蹈动作中塑“形”,形成美感,并能通过作品表达情感建立自信。

教学内容

1、课前古典舞身韵训练、气息训练。
2、芭蕾基本功训练,外国代表性舞蹈训练
3、民族民间舞,舞剧训练

教学目的

1、中国古典舞凝聚有五千年的历史文化,细腻圆润,刚柔相济,情景交融,讲究头美眼身法步完美配合,用“圆拧,倾曲”来概括代表中国的古典美学特色,通过古典身韵的练习,训练学生的气息,体态,合理运用呼吸,使其舞蹈作品更加有韵律。
2、艺术基本功训练,强调体态及动作的美感,通过芭蕾舞反复学习,及外国代表性舞蹈,让自信、高雅、松弛、潇洒之感慢慢的生成。以求真正塑造出舞蹈的形体和培养出端庄高雅的行为举止。
3、舞蹈剧目的学习,掌握民间舞的风格和舞步,了解起源,重点强化表现力,达到独立完成作品的能力。